这首小诗写诗人春日游园所见所感，写的十分形象而又富有理趣。这首诗情景交融，千古传诵。不但表现了春天有着不能压抑的生机，而且流露出作者对春天的喜爱之情。描写出田园风光的幽静安逸、舒适惬意。这首诗还告诉我们一个道理：一切美好、充满生命的新鲜事物，必须按照客观规律发展，任何外力都无法阻挡。
“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开”，交代作者访友不遇，园门紧闭，无法观赏园内的春花。但写得很幽默风趣，说大概是园主人爱惜园内的青苔，怕我的屐齿在上面留下践踏的痕迹，所以“柴扉”久扣不开。将主人不在家，故意说成主人有意拒客，这是为了给下面的诗句作铺垫。
由于有了“应怜屐齿印苍苔”的设想，才引出后两句更新奇的想象：虽然主人自私地紧闭园门，好像要把春色关在园内独赏，但“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”。这后两句诗形象鲜明，构思奇特，“春色”和“红杏”都被拟人化，不仅景中含情，而且景中寓理，能引起读者许多联想，受到哲理的启示：“春色”是关锁不住的，“红杏”必然要“出墙来”宣告春天的来临。同样，一切新生的美好的事物也是封锁不住、禁锢不了的，它必能冲破任何束缚，蓬勃发展。
从诗意看，门前长有青苔，足见这座花园的幽僻，而主人又不在家，敲门很久，无人答应，更是冷清，可是红杏出墙，仍然把满园春色透露了出来。从冷寂中写出繁华，这就使人感到一种意外的喜悦。
这首诗在写作上有很多好处。其一是写春景而抓住了特点，突出了重点”。陆游《马上作》云：“平桥小陌雨初收，淡日穿云翠霭浮。杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头。”用“杨柳”的金黄、嫩绿来衬托“红杏”的艳丽，可谓善于突出重点。叶绍翁这首诗应是从陆游诗中脱胎而来，用一“出”字把红杏拟人化，更是抓住了春景特点，突出了重点。其二是“以少总多”，含蓄蕴藉。比如“一枝红杏”就是“满园春色”具体而集中的表现，一枝红杏就代表了墙内百花。其三是景中有情，诗中有人，而且是优美的情、高洁的人。门虽设而常关，“小扣柴扉”又“久不开”，其人懒于社交，无心利禄，已不言可知。门虽常关，而满园春色却溢于墙外，其人怡情自然，丰神俊朗，更动人遐思。
其四是不仅景中含情，而且景中寓理，能够引起许多联想，从而给人以哲理的启示和精神的鼓舞。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”春色在这么一“关”一“出”之间，冲破围墙，溢出园外，显示出一种蓬蓬勃勃、关锁不住的生命力度。后人更赋予这两句诗以生活的哲理：新生事物一定会冲破重重困难，脱颖而出，蓬蓬勃勃地发展起来。这两句诗也便获得了新的生命，流传不绝。
感谢提问，分享一些个人观点~
《游园不值》是宋代诗人叶绍翁的名诗，一首小诗清新细腻，更深含哲理。
游园不值
【宋】叶绍翁
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
一、于冷寂中写繁华
“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开”充分向我们展示了诗人叶绍翁的丰富想象力：也许是园主担心我的木屐踩坏他那爱惜的青苔，我轻轻地敲打柴门久久不开。
这哪是什么园主担心，分明是诗人自己担心硬邦邦的木屐踩坏了青苔，而一个“小扣”所表现的作者动作轻微和小心谨慎，衬托出当时环境的寂静与冷清。
正在诗人正准备“败兴而归”时，却忽然看到了墙头一枝怒放盛开的红杏探出头来。在这里，“春色”和“红杏”都被拟人化，“春色”是关锁不住的，“红杏”必然要“出墙来”宣告春天的来临。同样，一切新生的美好的事物也是封锁不住、禁锢不了的，它必能冲破任何束缚，蓬勃发展。
通篇来看，门前长有青苔，足见这座花园的幽僻，而主人又不在家，敲门很久，无人答应，更是冷清，可是红杏出墙，仍然把满园春色透露了出来。从冷寂中写出春的繁华，这就使人感到一种意外的喜悦。
二、于“不值”中发现“值”
诗人叶绍翁以《游园不值》为题，显然是想说对这次游玩不满意，毕竟园子没开门，友人也不在，这不能不说是一种遗憾。
但诗人并非一无所获，他发现并欣赏了旁人所没有留意到的春色，此时此刻，游园本身的目的已经不再重要了，重要的反而是游园的过程以及过程中的种种发现。
这怎么能说是不值呢？分明是用“游园不值”来衬托“出墙红杏”的生机与活力，是对春天、对生命的礼赞。
其实，这就是宋代诗人的特点，无论是这首诗背后蕴含的于冷寂中写繁华、于“不值”中发现“值”的道理，都是一种通过一个很小的事情或者现象，来阐发道理。这方面特别突出的就是朱熹朱老夫子，比如他写的是“问渠那得清如许？为有源头活水来”，就是通过源头活水引申出人们要不断加强学习、更新知识。叶绍翁的这首《游园不值》也是如此！
我是“诗词曲里读中国”，如果喜欢请点击关注和转发，将有更多精品分享~
本文来自投稿，不代表天一生活立场，如若转载，请注明出处：http://tiyigo.com/baike/456.html
